Киїів 29.04.2025 “Золтан Мичка. Лінія наступності”. Національний музей “Київська картинна галерея”
Золі мій учень, і я пишаюся ним. Він істинний маляр, що несе і зберігає традиції Ерделі, Коцки та інших великих … Він у малярстві – з чистою незакаламученою свідомістю… Воістину справжній закарпатець.
Ернест Контратович
Виставка «Золтан Мичка. Лінія наступності» презентує творчість відомого українського митця, народного художника України, лауреата Закарпатської обласної премії в галузі образотворчого мистецтва ім. Й. Бокшая та А. Ерделі, почесного академіка НАМ України Золтана Мички (1949–2017) і є продовженням музейних проєктів «Закарпатська школа живопису» і «Сучасне мистецтво України».
Художник унікального обдарування, творчість якого позначена колірною експресією, тонким мистецьким смаком, філософськими роздумами, неймовірною свободою пластичного висловлювання, являв собою уособлення глибинних талантів Закарпатської землі. Громадський і культурний діяч, засновник і очільник Мукачівської картинної галереї, ініціатор і організатор численних українських і міжнародних пленерів, здібний учень і водночас талановитий учитель, щирий на спілкування, він був центром тяжіння різних поколінь, своєрідним містком між традиційним надбанням і сучасними інноваціями.
Понад вісімдесят живописних робіт різних років із колекції родини митця, Національного музею «Київська картинна галерея» та приватних зібрань дають уявлення про різнобічну мистецьку палітру художника впродовж його 45-річного творчого сходження. Шістдесят творів майстра згідно з авторським визначенням умовно поділяються на тематичні комплекси: «Земля. Пленер», «Сакральне мистецтво» і «Модерне мистецтво». Саме такий розподіл переконливо свідчить про особистісну світоглядну і пластичну еволюцію митця: від фігуративного пейзажного і жанрового раннього живопису імпресіоністичного або декоративного забарвлення до узагальненого умовного напівфігуративного зображення із символічним і алегоричним наповненням у творах сакральної тематики. Потужним корпусом представлено модерні абстрактні композиції з чистим соковитим кольором, у яких сакральним постає сам живопис, гра кольорів як відображення Божественного світла.
Поряд із творами Мички в експозиції представлені роботи попередників, учителів, друзів: Е. Контратовича, А. Коцки, А. Кашшая, Г. Глюка, В. Микити, Ю. Герца, А. Шепи, а також художників молодшої генерації, однодумців, учнів: Ю. Шелевицького, І. Луценка, А. Коприви, А. Іванчо, С. Біби. Отже, ретроспективний показ творчості талановитого закарпатського художника Мички в контексті представників унікального мистецького осереддя є особливістю нинішньої експозиції й унаочнює не тільки характерні риси закарпатського живопису, як-от пріоритет пейзажного жанру, декоративність колірного рішення, тяжіння до пленерної практики, а головно – демонструє тяглість, спадкоємність творчих поколінь, потужну лінію наступності, що впродовж століття є невід’ємною і типовою рисою закарпатської школи. Саме в творах митців старшого покоління бачимо засоби художньої виразності, особливу кольоропластику, що її буде розвинуто й перетворено на особистий індивідуальний почерк не тільки Мичкою, а й різноманітними пластичними експериментами в сучасному живописі.
Упродовж усього життя митець неухильно дотримувався свого життєвого кредо: «Мистецтво – еліксир, зброя, якою ми служимо майбутньому, виражаючи свої почуття, думки й переживання, формуючи долю наступних поколінь».
В експозиції також представлені наукові розвідки, мистецтвознавчі дослідження творчості З. Мички, спогади учнів. А її електронна версія, що доповнює коло експонатів, значно розширює наше уявлення про творчість непересічного майстра.
Організатори проєкту висловлюють щиру подяку дочці художника Юлії Мичці.
Олена Боримська